魅惑の瞬間

ルース・ミリントンがアネット・ピューを紹介する。彼の雰囲気のある絵画は、はっきりと目に見えるものだけでなく、起こったこと、あるいは起ころうとしていることを探求しているようだ。

翻訳・校正 ：沓名 輝政

アネット・ピューは、人里離れた公園、人里離れた湖畔、個人の庭や池など、孤独の場所を描く。青々と茂る葉、装飾的な模様、ピンクや紫の強調された色合いによって定義されるこれらの風景は、理想化された魅力的なものであり、人影がないか、女性の姿だけが描かれている。静寂が伝わり、絵のように美しいオアシスからは神秘的な雰囲気が漂う。

　ピューのイメージに登場する場所は、私的で個人的なものであり、彼女の精神に深く入り込んでいる。それらは総じて、彼女が偶然に出会った場所で「セレンディピティな瞬間」を表しているという。それらはしばしば、イギリスを散歩しているときに偶然発見したもので、彼女が繰り返し訪れる場所となっている。しかし、彼女は言う。「見る者にとって、それがどこにあるかは重要ではなく、むしろ親しみが持てるかどうかが重要なのです」

　また、ピューは美術史上の有名な絵画やタブローを引用しているため、観客は親近感を覚えるだろう。例えば「The Swing」（2023年）は、ジャン＝オノレ・フラゴナールの18世紀の同名の傑作を再構築したものだ。ピューはこの絵画を「そのロマンティックな華やかさと細部まで描き込まれた美しい葉」を長年賞賛し、その「親密さと豪華さ」を楽しんできたと説明する。

　しかし、彼女の絵の中では、自然のより儚い美しさも暗示されている。光が細い枝を突き抜けて、下の水溜りにつかの間の反射を作り出すからだ。イメージの表面は激しく振動している。一見すると静止しているように見えるが、マークメイキングと色彩は絶えず変化しており「落ち着きのないギリギリの状態」になっている。

　このようなキャンバスは「ハプニングやそこにいた人々のことを語る」とピューは言う。まるでフラゴナールのミューズがブランコから飛び降り、ブランコと額縁の領域を置き去りにしたかのようだ。同様に「The Landing Stage」（2023年）では、長い木製の台から水中へと続く階段があり、まるで近くの水浴客がプールに飛び込むことを望んでいるかのようだ。マスタードイエローのまだら模様のこの作品は、アーティストの絵具の塗り方によって動きのある作品に仕上がっている。野生の植物もまた、人間の存在をほのめかすように、分かれているように見える。

　アーティストの説明によれば、彼女の絵画は「人物そのものではなく、人が介入した痕跡を示している」のだという。まるで、彼らが撮影の外に移動したかのよう。これらの暗示的だが見えない人影は、私の立場から、湖の向こう側、あるいは葉の間から、この光景を見ているのかもしれない。そこで何が起こったのか、あるいは起ころうとしているのか」という問いを意図的に引き起こすことで、彼女は絵画に映画のような質感を加えている。

　ピューは以前から映画や写真に興味を抱いており、彼女が人物を描く場合、それはまるで暗室でのイメージのように現像される。ピューの絵画「In the Pale Blue Light」（2017年）でパステル調の靄の中から現れたのは思慮深い女性で、その光り輝くドレスは、まるで魔法の性質を含んでいるかのように、構図の他の部分に輝きをもたらしている。

　ピューは、アーカイブ画像や蚤の市の写真、家族のアルバムから彼女たちを見つけるが、その後、彼女たちを元のグループから意図的に切り離す。アーティストの絵の世界へと移された女性たちは、まるでピューが長い間忘れ去られていた物語を取り戻したかのように、孤立しながらも舞台の中心にいる。

　ピューの語りは、ダフネ・デュ・モーリアのゴシック物語を想起させるが、そこではすべてが見かけ通りではない。ピューが好んで読むデュ・モーリアの小説と同じように、女性登場人物たちは思い出や雰囲気、謎に満ちた場所に身を置いている。

（2015年）では、女性の表情が不可解だ。とはいえ、彼女は自然の領域で安らかに過ごしているようだ。片方の靴は草のベッドに沈み、彼女の花柄のドレスはバラ園を引き立て、親密さの瞬間と、本当の帰属感を生み出している。ピューの女性たちにとって、自然は恐れるものではなく、深く結びついている。

　同じように、ピューは見る者を人里離れた風景や庭園に誘う。それらは呪術的というよりはむしろ魅惑的で、安らぎの場所だ。シダと背の高い草に縁取られた「The Landing Stage」は、通りすがりの人からは隠されているように見えるが、彼女は観客にその秘密を打ち明け、彼女の美的理想に包みこむことを選んだのだ。

　強烈な没入感をもって描かれたピューの風景画は、見る者を引き込むだけでなく、まるでブランコに乗ったり、噴水で水しぶきを浴びたり、庭に腰を下ろしたり、水辺まで歩いたりするように誘う。同時に、ピューの構図は静かな内省と静観のための空間を提供し、見る者に自然の静寂の中に慰めを見出す機会を与える。

アネット・ピューの作品は、『The Anomie Review of Contemporary British Painting 3』に収録される。彼女はブリストルを拠点とする巡回アートギャラリー、Gala Fine Art の代表を務めている。インスタグラム @annettepughstudio

ルース・ミリントンはバーミンガムを拠点とする美術史家、キュレーター、作家で、近現代美術が専門。複数の主要出版物に寄稿し、アートの専門家としてラジオやテレビにも出演。著書に『Muse』『This Book Will Make You An Artist』がある。